《愛琳娜》正好在我出遊日本期間上映，很怕這樣的片子撐不了一週，還好幸運的還撿到一點點場次，在今天去把它看完。在此之前，朋友貼來的訊息，說《愛琳娜》的評價兩極，所以他還不敢去看。我倒是問了去看過的家人對電影的心得。我記得她剛看完的時候說：「可惜了高雄和演員！」
要從後面說起。
最後那場抗爭我滿喜歡的。喜歡，倒不是劇情，而是它把警察放進抗議群眾裡，並想像著靠北好多人都會來聲援，好美好的狀態啊！每一個都更背後、每一場勞工抗議的場合、每一個為自己權益發聲的活動，除了警察，怎麼可能沒有反方？朋友問我：「為什麼沒有媒體？」我想了想說：「在高雄，屁啦怎麼有人鳥你！」（事實上在台北也可能只有公民記者）沒有對立面的抗爭，好像太美妙了一點，但我很喜歡這場就是了，像是活在小小的幻想裡面！（而且高雄的警察真的比較草根，也比較黑，應該找很多戴立忍來演！XDDDDD）
再來是華新抗議那場，實在是太突兀了。一來演員們太不像抗議的人了，後面幾場抗議都在前面沒有醞釀（除了拆房子之外），跑出來不會很刻意嗎？。二來回到愛琳跟俊明的對話，「一定要翻身」這件事。關於朋友轉貼來的訊息，裡頭有很大一段是說「貼標籤」的事。而關於貼標籤這件事，我最想說的是「一定要翻身」這件事。
不能說你把所有對於勞工（底層）的關懷寫出來，就代表替他們發聲了。我的父親是勞工、我的母親是做代工的裁縫師，我從小到大就沒有想過要替他們翻身這件事。這種「下一代要替上一代爭一口氣」的點，讓我整個坐在電影院混身不對勁。彷彿他們辛勞的把我們養大，只是為了我們要替他們爭一口氣似的，好像他們的職業、人生，多麼讓我們這一代不齒似的。
以致於成為一個讓父母驕傲的人，永遠比「成為一個自己喜歡的人、讓自己更好的人」來得重要。說這樣的一個故事，真的能使我們擁有更多翻轉的能量嗎？（而且為什麼一定要翻轉呢？一個勞工也是很驕傲的！）
得先跳出那這個牛角尖。
整部電影挺幽默的，至少比我看林靖傑《最遙遠的距離》的心得好很多，笑果很不錯！但「想要把所有的事一次講完」這件事實在是台灣電影的大問題（之一）。想要一次把所有的事交代完，不可能在短短的一部電影完成啊！
你要講關廠工人、都更拆屋、工作不穩定的打工仔、沒有錢學音樂的歐巴馬、唱著歌遙想異鄉的移工、有錢判生沒錢判死的醫療問題（另一面是無理取鬧的醫病關係）、無法在體制裡存活轉職的警察……真的太多了。
說真的平常離社會議題太遠的群眾來說，這樣的內容是有點超出腦容量的負荷，有可能本來要激起思考的空間，卻容易啪的一下腦子打結。假設每個議題都有它必然存在需要被了解，那麼它是否要有一個更清楚的脈絡，而不是拉個小提琴就把所有的事情一次說完。
現實生活上，每個人都有自己的難處，也不太可能關心到那麼多、那麼大的議題。當然有人會說，你今天不關心，明天弄到你。那麼，你關心那個人為什麼不關心了嗎？
台北以外的台灣，真的是很平行時空的世界。當我們這樣撥動著一座城市想像中的樣貌和這樣艱辛的生活環境，就是很貼近且訴說並讚揚這樣奮力向前的一座島嶼，會不會太過輕率了一些？
當音樂撫慰人心、當電影的想像貼近現實的同時，也許還需要再少掉一點點被框住的階級意識。這個世代，也許需要的不是那麼一直往底下探去的辛勞，而是一份更深刻的同理心（這可能也含括了「我開計程車其實是我的興趣，而不是我警察當不下去」之類的心情！）
喔，對了，爸爸跟阿嬤的相遇，請全部剪掉。謝謝！另外聽說有人覺得戴立忍這次角色很特別，呃，麻煩去找一下戴立忍演的電影看一下，他幾乎都是這種俗仔不然就是流氓的角色，很難有正經的XDDDD（電視《白色巨塔》算是了。）
《愛琳娜》（Elena）
導演：林靖傑 編劇：林靖傑、張文綺
演員：陳怡蓉、莊凱勛、莫子儀、龍劭華、柯叔元、黃鐙輝、戴立忍
圖片來源：《愛琳娜》官方Facebook（柯叔元早該多演電影了，台灣沒有大叔，總不能老叫戴立忍演全部大叔的角色吧！柯叔元明明也是帥大叔啊！）
部分資料來源：《愛琳娜》wiki
後補：
我覺得這部電影比較像「一個在異鄉打拚的人，想像自己的家鄉是如何貧乏困苦！疏不知故鄉已成他方！」
基本上若以我還沒回高雄的心情，我會非常喜歡這個電影！但從異鄉回到故鄉以後，才曉得，終究，我還是以異鄉的角度在看故鄉。而故鄉的人也許沒有我想像中那麼像我一樣「企圖逃離且尋尋覓覓不到自己的定位」！
P.S
是說有沒有一直討論每個場景到令人抓狂的地步。呃！有必要在電影院裡玩猜猜看、連連看的活動嘛？
那個爸爸工作的地方在一心路氣爆旁，一心路派出所對面，氣爆通車前一週有一排整個被拆掉，剩裡面還有一小座！