我無法同別人一樣說：「《mother》無疑是2010年最好看的日劇。」因為今年我也只看了這部2010年的日劇。但我必須說，這是一部再精采不過的日劇。
關於台灣的譯名《兩個母親》，實在是過分依賴故事的走向而譯成，無法表現前後兩對，兩個媽媽的故事。《mother》可譯成「媽媽」或是「母親」，但前者在口語上又過分的親暱，後者就能更精準的命中這部日劇的核心。
這陣子接連看了幾部關於家庭暴力、學校暴力的電影、電視，以及於《告白》中，一個母親對失去孩子後（一者孩子死亡，一者孩子失去靈魂，一者拋下孩子重組人生。）所為的那些舉動，不免交錯的去思考關於人性、關於母性。
◆孩子的不離不棄
故事的前段，引出了一個不常聽見的觀點，「孩子才是對父母不離不棄的人」。這個觀點，讓我在電視前為之震驚。
那些父母對於失去子女的害怕，時常性的成為子女的束縛，或者經常性的會問：「如果爸媽離婚，你要跟誰？」戲裡的這個觀點，力道十足的回應了這些父母。
當父母的始終都不明白，這沒有什麼好選擇的，也沒有什麼應該要被害怕著。要一個十來歲，或者不滿的孩子，做這種選擇，本身就是一種極暴力的傷害，心裡（理）的。
◆身體的暴力
身體的暴力，究竟會不會讓一個人終於決定放棄堅持，選擇遠離？小女孩繼美主動的站在對自己施暴的生母前說：「怜南（後改名為繼美）死了，她已經不在了。」沒有太過分的熱淚激辯，這樣緩緩的說出，在回憶自小與女孩相處的生母臉上狠狠的打了一個巴掌。
小女孩的冷靜（不是冷漠），回應生母的暴力以及冷漠，她忍著那份不離不棄的心情，絕斷的阻止了身體所受的折磨。而此時之後的下一秒，她擁著半路想要當她母親的老師奈緒，痛哭。
◆母性的溫柔
面對冷靜的繼美，奈緒給了一個溫暖的擁抱，跟她說：「想哭就用力哭吧！」繼美放聲，奈緒緊抱，而一旁奈緒的生母望月葉菜，將兩人擁入懷中。她伸出手，慢慢的摸著奈緒的頭。這一刻終於讓人忍不住的讓淚水直流。這是母親的溫柔，讓奈緒頭一遭感受分開三十年後母子緊密連繫的心，也是一種母親對於孩子不由自主的關愛。
而這裡，一併的將那些將那些拋下及被拋下的情緒，完整的表露。
◆人性的抉擇與軟弱
這部戲的主要男生要角藤吉駿輔，被安插在一個與奈緒有相同際遇的位置。面對被家暴的孩子，是救還不救？救了以後究竟能做什麼？是要像奈緒那樣帶人逃走，或是只能再把孩子交回會家暴的家庭，然後活生生的被打死？這個男性的角色，不是為了突顯「男性」，而是「人性」。
多數的人在這樣的家暴狀況，除了選擇法律途徑解決以外，幾乎沒有人會像奈緒這樣，冒著拐騙的罪名帶走小孩。這是人性的無能為力，更是人類物種內，無法加以挑戰或是被打破的準則。
人性的軟弱出現在幾個人的身上。一個是孤身帶著怜南的年輕媽媽，一個是為孩子解除婚約且避而不見的男人（奈緒妹妹的準未婚夫），亦即說明軟弱的是人性，而非「男性」。
◆母性的堅強
這裡指的便是奈緒的生母及養母。這兩個人的組合非常不同，身分、外表、財富都有對比的差異，但同時流露出來的是一種母性的堅韌，誓死保護子女的決心。而對照前面的人性，突顯這樣的堅毅並非女人一定會有，而是一種超越的愛，超越任何愛的愛，甚至超越前述那份「孩子的不離不棄」，終而形成一張強健的網，包圍著孩子，讓他們長於愛裡，漸而散發出他們內在的母性（人性的另一種）。
◆
這部日劇精采的無非是它的劇情，但是戲劇裡的細膩更是令人讚歎。許多細節並沒有過多的贅述，只是輕輕的點一下，搭配演員的演出，都會不經意的牽動內心的情緒。眼淚總是在眼眶打轉，卻幾乎沒有狗血大哭的橋段。
靜靜地描寫這樣子的故事，就像是輕輕讓時間一分一秒走過的人生，那有高低起伏，也有歡喜悲笑，更有的是看似平凡卻又令人動容的真摯。
（後話：許久不見的阿信，已經演起奶奶的戲分，有一種莫名的親切，就好像從阿信開始，她就陪我們經過一些些的人生）
《mother》／2010
導演：水田伸生、長沼誠 編劇：坂元裕二
演員：松雪泰子、山本耕史、高畑淳子、田愛菜、田中裕子
P.S
高雄有雨。夜裡有酒。酒暖於心，聽雨入眠。
換日線的話：《mother》翻成「媽的」不知道會怎樣？