經過六年,從青澀走向成熟,記憶入秋後開始延伸,等了六年,再次彿著秋日柔順的微風,我聽見高昂的他的歌聲,愉悅的停駐在他的城中。雨生的字彙是著迷的篇音、旋律是美麗的想像。你現在好嗎?雨生。

十月底,我就將《雨生歡禧城》從唱片行帶回,離上一次買的CD已經過了一個月,市場上幾乎沒有我想買的CD。幾個月前聽見豐華準備的這張專輯,我就等待著,等著等著,終於等到。花了一個星期的時間,把這張雙CD的專輯聽得發爛,轉成MP3比對著DEMO及其他歌手唱的版本(CD2),我很後悔,後悔沒有先聽雨生的DEMO就評斷這張專輯的好壞。我再用一個星期的時間沈澱,再次拿出DEMO來聽,雨生的聲音依舊如同我第一次聽見《想念我》那首歌一樣,感動

《Only Once》,我想起雨生有好一陣子的音樂,不是我喜歡的調調。我不太熟悉他的豪情,在音樂裡。大概在那段時間裡,雨生一反常態的搞怪,連音樂聽起來都覺得不太一樣,所以那一段時間裡,我不聽雨生的歌,不是不喜歡,而是已經習慣他給我那種激昂的感覺,或許,就在這些激昂裡,他也不斷的在尋找改變吧!《Only Once》,其實我不那麼討厭雨生唱這首歌的感覺,反而覺得是不是可以貼近另一個他,另一個在音樂的領域,多變的他?如同哈林的曲風一般,可以豪情也可以溫柔!

《小時候》,歌詞裡有這麼一段『小時候,我一直有個夢,有一天我要飛上外太空』我想起《帶我去月球》,雨生是不是一直想去月球啊?這首歌,大概是全張專輯讓我最感動的一首。它的編曲很像《我的未來不是夢》(在DEMO裡),聽起來的感覺也像。從歌詞裡,彷彿還能聽見《我的未來不是夢》的歌聲,一首是對於未來的想像,一首則是回頭過去看小時候的心情,再次哼著對未來的期望。

五月天的歌聲,很適合這首歌,整個歌詞的意境也很符合五月天一路走來給人一直有希望的衝動!對於後來五月天的較為慢板的《小時候》,帶著一種更為柔和的聲調,雖沒有雨生那種迎著希望的高亢,卻有著不急不緩的輕盈。不過,我不太喜歡在五月天版的《小時候》加上的『我的未來不是夢……』,覺得以『啦……啦……』的方式,會更為自在!我喜歡《小時候》的詞。看見過去,也看著未來。只有一直一直往前走,才有不斷的新世界!

(DEMO中,雨生的聲音重疊。雖然只是DEMO,但仍舊聽見雨生對音樂的專注!)

《小時候》 詞‧曲/張雨生 演唱/五月天
小時候 我一直有個夢 有一天我要飛上外太空
就像夏夜繁星閃爍 幻想我能穿梭其中 你有沒有過 你有沒有過
小時候 渴望碩壯的成熟 長大後我有雪亮的天空
風雨卻讓世界不同 面對遍體鱗傷的痛 你有沒有放棄夢想的衝動
當你的心已累以為失去了一切 
其實等在前面還有一整個世界
當你的愛已碎以為純真會幻滅 
其實等在前面還有一整個新的視野 新的起點
小時候 我一直有個夢 有一天我要飛上外太空
即使越來越淡的星座 越來越遠的神話傳說 
我不會忘記在夏夜裡的時空遨遊

《我的愛》,還沒聽見這首歌的時候,我最喜歡的是這首歌。詞很簡單,歌裡說的東西也很簡單,用輕快的聲音,去唱我們面對時最容易懂,卻又容易搞得複雜的『愛』。范瑋琪的聲音和雨生的聲音,有兩種很特殊的感覺。雨生唱來是一種堅定,像是一種教誨;范范的女聲,是用一種『訴說』的方式,要你聆聽,不見得需要全部接收!和《小時候》一樣。我不喜歡後面副歌那種聖歌式的呈現。這個部分我喜歡DEMO裡的簡單,沒有太多合音,沒有太多的雜質!愛,簡單就好!不需要如此複雜的表現!

《愛過了頭》,一開始是聽著范逸臣在電視的MV唱這首歌。不知道是這首歌不適合范逸臣還是……覺得這張專輯的幾個歌手裡,企圖以很高的嗓音去追逐雨生的音域,結果沒有唱好,范逸臣就給我這種感覺。在聽雨生唱這首歌的時候,是很舒服的!還能感受歌詞那種『愛過了頭』的衝動以及對愛奢求後的寂寞。其實范逸臣一開頭唱得很不錯,提琴和鋼琴的開端,也讓人有著很深層、穿入心中的痛!只可惜了後面高音的部分,穿破耳膜的尖銳。

《單身旅記》,有人說這首歌很符合陶晶瑩新時代女性的感覺,但我覺得那是編曲刻意的表現,不過還真的搭得不錯,很適合陶子來唱,向來喜歡陶子溫柔的歌聲的我,還是不太喜歡《單身旅記》略帶電子風格的感覺!

《甩開》,也有人說這首歌很『信樂團』,對於『信樂團』我不是那麼有研究,感覺很像,但是我仍舊不太習慣那種快唱破的高音,還有那種嘶(嘶裂)吼(狂吼)的聲音,我很害怕!不過,聽一聽還是『信樂團』適合這樣的音樂,說是適合,其實也是因為歌詞的意境就像『信樂團』給人的感覺,一種谷底的絕望,及空氣中凝結一觸發的情緒!

《傳言》,雨生和宇飛的聲音,真的佷像。聽得見宇飛很努力的唱好這首歌!不過,還是略遜雨生一籌。但是,宇飛的聲音更符合《傳言》裡傳出的『沈潛』!傳言總是暗自無聲的留傳嘛!太過高亢,缺少那種應該躲在後面的神秘。歌詞有不芭樂的『白』,多了一點深度,文學氣習也濃了一些!

《風留給春天》,整張專輯我最喜歡,也最無從挑剔起的,就是這首歌。一定有很多人忽略掉葉歡的聲音和她唱這首歌帶來風輕彿的感覺。整首歌以『淚流滿面』結尾,有一種回首歲月的悲歡喜樂,都融合在一滴淚裡的感動!如果將葉歡和雨生的聲音合成男女對唱曲,勢必是一種很美的意境。男女在歲月的經過之後,再次回首,是一種滿足笑看過去的心情!這首歌是唯一一首我覺得重新詮釋的比DEMO好的一首,連合聲及編曲都比DEMO好,雖然擺在CD2的後面,有著聽見歌曲像看見美景的美好!

(DEMO的合聲不好,覺得雨生有點在鬼叫!)

《O Sole Mio》,有《自由歌》裡很俏皮的感覺。這是我對這首歌,唯一的感覺!聽見它就想著《自由歌》裡那些俏皮的對話!嘲諷在歌曲裡成為開玩笑的方式。

《有一道彩虹》,一首還不錯的歌曲,但卻是CD2裡我覺得最大敗筆。比照起《O Sole Mio》裡的RAP,就少了一點可愛的感覺,《有一道彩虹》裡的RAP:『老老少少 前輩後輩 有男生女生 一起感動 為雨生 一起一起唱 一起歡呼 小燕家族 forever sing it!』讓人在音響旁聽傻了,怎麼會把這麼一段不搭調的東西擺在這首歌,甚或這張專輯裡?也因為這首歌,我把所有的歌都認真的聽過好幾遍,包括CD2和DEMO。還好,除了這段RAP之外,還不見其他讓人傻住的片段!(其實不要有那段RAP,就好多了。)

《寂寞》,看到『東方快車』時,是很驚訝的,對他們沒什麼印象,當時年紀太小,只記得七匹狼的《永遠不回頭》,其他的,一點印象都沒有。不過,如果以他們的水準,在現今的歌壇裡,應該也是一個很棒的樂團。

這張專輯至今聽見的評價都是DEMO比CD2好。前陣子聽了陶吉吉的精選,裡頭也有一些DEMO。不知道是不是因為雨生的DEMO有被處理過,還是因為雨生本身製作DEMO時就很認真,總是覺得DEMO已經有完整專輯的水準,也沒有陶吉吉的那種聽起來很隨便就把DEMO給大家聽的感覺!(陶吉吉迷請見諒,我也喜歡陶吉吉,但對他的DEMO很失望!)感謝張爸爸找出這些DEMO,也感謝將雨生DEMO處理過的工作人員,擁有張雨生的聲音,好像是一種動力,對生命、對未來努力的動力!

這是張值得聽很久很久的專輯!這是個值得一再拿出來品味的聲音!

 2003.10 豐華發行──《雨生歡禧城》

P.S
冷!終於有冷的感覺。十月、十一月,入冬,發懶期。努力催生文字中。書寫的時候,聽聽張雨生吧!(昨晚的gigigaga好像秀逗了,今天又重發一次,重複收到的請見諒!)
祝 好
^___________________^

換日線的話:一樣的聲音,一樣的感動,未曾離開過!

※行天宮,心誠則靈!

金鐘之前,在EMAIL郵件裡收到Linda的來信,『有金鐘的票,去不去?』我在電腦前,用力的點頭,大聲的叫好,當然要去,怎能錯過呢?11/4,台北夜飄著雨,我討厭這樣的細雨,心想,明晚(11/5)會不會也飄著雨啊?那星光大道怎麼辦?不管了,我往行天宮走去,說過要為《孽子》拜拜的。說真的,六年級生的我,平日拜拜都是媽媽帶著去,準備供品、水果等等的東西,而這一次,我什麼也沒帶,背著《孽子》的書包,走進行天宮。

行天宮內,或許是因為小雨飄著,當天的人潮不如我先前步入的多,右手邊的服務台,本來要走近請教這樣為《孽子》拜拜,該要有什麼行式?我止步,停在廟門口,觀望著!沒開口問,走到廟中央,看著拿著香拜拜的大人、小孩、老人們,點了三根香,跟著別人走,說真的,真怕沒有特定的儀式,祈福沒祈好。但,心誠則靈,我在心裡喃喃的唸著:『我要《孽子》得獎。』很好笑的願望吧!後來想想,這樣不夠,於是一個一個唸:『寶哥得到最佳編劇、曹導得到最佳導演,《孽子》得到所有的獎項。』(貪心嗎?有一點,但每個獎項都值得讓《孽子》獲得!)後來拿出《孽子》劇本第一集,雙手合十,將它緊緊的合在手掌裡,『神啊!請讓寶哥的《孽子》拿到最佳編劇吧!』(廟裡的氛圍,一切莊嚴!雖然我看起來有點呆呆的!)

離開前,我閉上雙眼,再默唸了一次:『我要《孽子》得獎。』張開眼:『所有的獎項。』小聲說:我還要《孽子》劇本順利上市!

※背著《孽子》書包去金鐘

11/5 晚上六點整一過,我站在光復南路上的麥當勞門口等一起參加頒獎典禮的其他三人,Linda、貝兒、佳盈。左右張望了一下,才發現人還滿多的呢!心想,除了《孽子》之外,不知道其他的人是為何而來。(哈)六點十分,Linda出現了,一身的行頭,讓我誤以為是跟哪個入圍者站在一起,Linda還說:『這妝是在飛機上畫的呢!』我驚奇的看著她,這,未免也太神奇了吧!(Linda剛從南台灣的高雄趕赴金鐘盛宴。)我看看自己一身的打扮,嘿嘿!還好我的墨鏡拿掉了,否則別人會說我是Linda的隨身保全。(哈)六點十五分,第一次見到貝兒,感覺上像是認識了很久一樣,胡亂的哈拉起來。此時,Linda開始急躁,因為佳盈還沒出場,手機又沒開,我也隨著Linda開始拉長著頸看,就在貝兒決定先去買瓶水的時候,佳盈才匆匆趕到。(貝兒,我後悔沒買水,喉嚨喊痛著。呃~~買水,還不如買喉糖!痛!)

題外話:台北的天氣是怎樣?一下冷一下熱的,我以為冷,穿著黑毛衣搭著卡其褲,外加一件襯衫式的黑外套,熱死人了!拍手很不方便。在場內一激動起來,熱到爆!

一進場內,三十排之後的中間地帶,被慈濟的師姑和師兄給占滿,清一色藏青服裝,雖然暗色系,但卻很刺眼,而且像小朋友一樣一個接一個的入座。我們四個人找好位置坐定位後,開始聊起內心的緊張和期待,手裡翻著大會發給的橘色金鐘系列書,光是看到秦楊和苗可麗頒最佳導演,我就傻眼!四個人放肆的狂聊《孽子》,前方的大螢幕播著星光大道的景況,我也不斷的看著現場,找著《孽子》演員,還有編導等人,人陸續的入場,還有世新一大票學生,眼尖的我,先是看著大螢幕上王玨王叔的身影,大叫著。後來發現有人做了《孽子》的大海報,想必也是《孽子》的加油團吧!很想問他們,我們要不要坐一起?

我們一時心動,想換位置到三十排前的空位還一堆,於是,我們向前進攻。在我們還沒換座位前,狂聊《孽子》的時候,前面坐了幾個《孽子》的親友團,本來要跟他們一起坐,不過後來被拆散了!他們聽了我們聊了很久的《孽子》,才跟我們說:『我們也是《孽子》的人!』會場裡椅子接著椅著的空位太小,進進出出的時候,根本就是跟別人擠在一塊兒,我們往前進攻的位置都是對號座位,坐下沒多久,就發現身後副導和一大排《孽子》的演員坐在我們身後,小阿青、弟娃、敏爸、趙無常(還有誰啊?我不記得了。)後來,因為是對號座位,很多人都是在晚會開場後才進場,於四我們四人還是回到三十排之後找座位,當時已是許紹洋開始唱歌了!(根本不知道唱什麼!)只是,三十排之後,剩的位置都是零零星星的,只有一個或是兩個相接的座位,我們四個拆成兩派,貝兒跟我、Linda跟佳盈。我和貝兒入座前,前排的兩個人看著我的《孽子》書包,還驚呼了一下,她們也是《孽子》的影迷吧!

※這獎,真是怪啊!

老實說,我心裡的目標只有三個『導演』、『編劇』、『最佳連續劇』,很貪心(雖然沒有拜拜時,那種貪心!)但我覺得這三樣大獎是鐵定是《孽子》的。不過,從一開始在頒攝影、燈光、單元男配角時,心裡那種『配票』的聲音越來越大,覺得有些獎會被分掉。接連四個技術性的獎,除以二,《孽子》拿了兩個,之後的頒獎部分,也都是平均分配的感覺。(雖然《孽子》是大贏家,但配票的意味濃厚啊!)等到導演這個獎項公布時,有點擔心編劇或最佳連續劇有一個會壯烈陣亡。(導演這個獎項為什麼放在那麼前面?應該穿插在中段的部分比較好。)一路擔心之中,所有入圍的、得獎的,都有《孽子》的影子,每每看見有參與《孽子》演出的演員上台時,台下的驚呼聲都會不斷,特別是《孽子》加油團的方向,從看入圍名單開始,就吼得特別大聲!曹導第一次上台時,我興奮的站了起來,那墨鏡就K到前座的觀眾。(真是不好意思呢!)坐下時,我決定把手上的手錶、手鍊給摘下來。手太大有時候還會打到手錶和手鍊。(痛!)

頒獎的中段,我都快睡著了,因為拍手拍得很累,又要盯著螢幕看《孽子》群入圍的人坐在哪裡?倒是佩服那堆見了面要講『感恩』的慈濟師姑和師兄們,從頭到尾,只要大愛有入圍的,他們聲音絕對不小,而且聲勢壯大不輸其它的加油團隊,而且,整齊劃一!(哈哈哈)只是,大愛這次是中了邪還是?居然只得一個戲劇類的獎項(啊!那個還是《孽子》的演員呢!)另一個則是廣告獎,入圍那麼多項,只得兩個。我都說今年的金鐘獎,不是在創記錄的方案,就是配票方案!

頒連續劇最佳女配角時,我居然篤定的說:『SAYA』,果真不出我所料。SAYA得獎時,讓我更擔心起後面屬於《孽子》的獎項!沒想到男主角、男配角還真的四四落馬(人家是雙雙落馬,《孽子》是四四落馬!)真的想都沒想到,各占兩名,居然一個也沒得。更誇張的是編劇,本以為《孽子》沒得,也該給《家》得,後來給了《名揚四海》,老實說,我很愛《名揚四海》,但我覺得《孽子》更該得獎!(後來看了評審不給《孽子》得獎的原因,簡直#$%&!@……無言以對!)我等待著寶哥上台領獎的時刻,沒想到上台時不是因為《孽子》而是因為《名揚四海》,草草的講了幾句話,就下台了!接下來頒的女主角和男主角,說真的,分票的樣子更明顯,《家》得男主角時,我也在猜女主角不可能再是《家》,果真又猜對了一次!(我承認,我故意沒風度,所以這麼說!我還是希望那獎是《孽子》的。)

補充:Linda跟佳盈在部分的獎項頒完後,我和貝兒的前方空出一大排的座位,她們也跟我們坐在一起,四個人,團結力量大,聲音真的很大!但是,最後一排的位置,我們再大聲,也壓不過別人!

※今夜,讓我們FANS到底!

如果要說FANS,我大概是這群人裡,最FANS的吧!特別是對寶哥。只不過,今鐘當晚,我看大家都成了十足的FANS了。從每個入圍名單公布開始到得獎尖叫聲就不斷,於是,撐到最後!一開始,曹導上台時,我還真不太敢喊,後來有一個操著不知道那個省口音的男子大喊:『曹瑞原,好樣的。』我就覺得那阿伯太神勇了,我也要喊!後來,連原先坐在我們前面那一群親友團,也開嗓了!(後來,結束時,我們才知道跟那群親友團坐在一起的,是曹導的媽媽、姊姊,她們說:『你們真是很好的《孽子》加油團啊!從頭喊到尾,謝謝你們!』我這才發現,原來前面那排慈濟的師姑們為什麼老轉頭看著我。聲音真的很大,呵~~~差點要拿擴音器去咧!)

曹導第一次上台,本來跟Linda分在兩頭的我,雙雙的興奮站起來高呼,我在這頭,Linda在另一頭。後來頒其他的獎項,我們的手已經拍到發腫,只能趁著中段兒童類或娛樂類的時間休息,中途我還因為太緊張,跑了廁所。等到寶哥因為《名揚四海》上台時,我管不了是不是《孽子》了,就先喊:『寶哥,你好棒!』,當場冷場(>__<|||),因為音樂剛好出來沒人聽見我們大喊。等寶哥講話時,我們又喊,還是沒人理我們。(真是冷到不行!)

在頒完『編劇』這個獎項時,佳盈沈默了很長的時間!等到『最佳女主角』柯姊上台,佳盈叫得最賣力,似乎要把之前『編劇』沒得獎的鬱悶給全喊出來,一直大叫著『阿母,妳好讚!』,(當時,我們根本打算爬上椅子學弟娃站起來叫:『阿母!阿母!』。)最後,重頭戲來了,『最佳連續劇獎』。原本我打算在頒編劇獎《孽子》得獎時,我就要大喊:『公視,請給我《孽子》劇本!』結果『編劇』這一項沒拿到,沒機會講,等到『最佳連續劇獎』,我不管了,田麗還沒拆開名單,我就先開始大喊『孽子!孽子!孽子!』然後坐在副導後面那群孽子FANS,也加入!(同事說,電視機前還能夠分得清楚哪一個是我的聲音。不,不會吧!-__-""")『孽子!孽子!孽子!……』(你們在電視機前,有沒有跟著我們的節奏喊,那一刻,我根本就是覺得,這個場子,是《孽子》的,還有電視機前,廣大《孽子》群的!)

《孽子》順利拿下最後一個大獎,有那麼個瞬間,我根本就是要把《孽子》書包拿起來甩,這像不像某一場演唱會裡,我們拿著螢光棒大聲喊叫的模樣?

※尾聲

離開國父紀念館時,人群已經沒有像傍晚時那樣多。我喜歡越夜的台北城,喜歡在安靜的氛圍裡,感受這個平時熱鬧喧嘩的城市!在那安靜的片刻,我回想,從電視開始播出《孽子》後的每一幕!『一二、一二』,我們一起往前……

P.S
※曹導,我們優雅不起來!

『我是台灣人,我一直覺得台灣人是很優雅的,不是在四處放火的。』曹導最後在台上說的話。那一刻,我們一直在後面胡吼:『曹瑞原我愛你!』、『曹瑞原,你是最棒的。』、『《孽子》是最棒的。』、『《孽子》我愛你!』。

你們說我們這樣會不會太不優雅了?會不會太張揚了?前面那群『感恩』的師姑們,好像要衝起來K我們了,管他的呢!今晚,我們是《孽子》的FANS,而FANS狂吼一下,有何不可呢?
『曹瑞原,我愛你、《孽子》,我愛你!』(本來以為最後這個獎項,可以看見全場起立鼓掌。有些小失望!)

『最後,我要感謝,上帝!』

給曹導:
你知道我看到你舉起手上的金鐘向天時,我有什麼感覺嗎?(呵)日前看了FACE OFF的重播(不是『霹靂火』裡的那個喔!)你就像尼可拉斯凱吉迎著風走在機場跑道上,風揚起外衣,然後一臉自信。帥、酷、有個性!(很想給您一個擁抱!)

※後記

我並不喜歡東森所主辦的金鐘,打歌的打歌、打片的打片、打書的打書、打電視劇的打電視劇!嘿~~什麼跟什麼嘛!真是糟糕的內容。得獎者只能講45秒,主持人和特別來賓居然還有一堆時間可以講到全場發冷!時間應該控制,但45秒的時間,會不會太誇張?而且還有些得獎者是一整組的,第二個還沒講完就幾乎沒聲音了。主辦單位是不是應該更尊重得獎者?

金鐘獎隔天,翻了報紙,看見評審說的『得獎原因』……
編劇這個獎項,評審因為『原著就很精采』,所以沒讓《孽子》得獎!我只想送給評審一句話:『不夠用心!』原著和改編之間的差異,是不能以『原著就很精采』的理由,而不給獎吧!那一句『天雷勾動地火』要用多少篇幅去舖排?那一段趙英和李青之戀,延伸到二○○三《傷心的歌》的MV裡,全都是『原著』嗎?不懂。讓人不禁懷疑評審到底有沒有看過《孽子》的電視劇?到底有沒有仔細的去感覺編劇的用心?(講了有些火氣,請見諒!)也或許是因為我是《孽子》的FANS,所以這麼說,只是我更認為評審對自己的專業不夠尊重!就像S.H.E在金曲獎獲得《最佳重唱組合獎》的理由:『全方位的表現。』讓人錯愕!

我猜想,如果我們有個『最佳改編劇本』,《孽子》還是會因為『改編過多』而被捨棄!(除了無言還是無言啊!)

評審們,加油吧!希望不要再有這樣令人錯愕的理由!

『喝什麼?』我坐在吧台旁,貝兒一邊招呼其他客人,一邊轉頭問我。

我搖搖頭,『不知道,今天不想喝啤酒。』

到BAILEYS喝酒是週五晚上我的例行工作,我總喜歡在人群逐漸散去的夜晚點幾瓶啤酒坐在吧台旁,看著貝兒在店裡忙進忙出。我的啤酒不加冰、不倒進杯裡,喜歡握著玻璃酒瓶,試圖以深鎖的眉頭望著貝兒,讓人誤以為不快樂的因子像細紋般滿佈在我的額頭上。貝兒說很少有人這樣來店裡只是安靜的坐在吧台旁看著她,通常來店裡的男人就像蒼蠅一樣,圍繞在她身旁,女人則多半像是花蝴蝶似的盤旋在她這朵花的四周,只為一睹花的美好,順便沾惹那些圍繞的蒼蠅。而我只是安靜的坐在一旁看!

『妳可是大紅人呢!』吧台只剩我時,我會看著貝兒,調侃她!

她會用她瘦小的手輕拍我用手支撐的頭,『你吃醋啊?』每每說完這句話,她總笑開著看我,吧台的燈光雖然昏暗,我仍舊可以看見她臉上那靦腆的紅暈,我以微笑混雜啤酒一飲而盡!

『喝什麼?』貝兒的臉只剩一個指間的距離向我靠近,打斷我在現實與回想中的思緒。

『隨便,妳覺得什麼好喝,就給我什麼!』我閃開那讓人心跳加速的臉頰,轉身背著吧台,看著BAILEYS其他的人。

這間BAILEYS很舒服,就像貝兒一樣,微黃的燈光加上幾首Bossa Nova的音樂,和其他充斥搖頭音樂的PUB相比,有一種自然恬靜的感覺,像是冬天賴在被窩裡慵慵懶懶的氣味!貝兒討厭那些以電子音樂為背景的舞曲,也討厭暗得伸手不見五指的燈光,更討厭那煙霧迷漫的空氣。

『不許抽菸!』我剛拿出打火機和菸,貝兒的笑著命令我,順手將我眼前的菸灰缸給收回,然後遞上一杯裝滿咖啡色的液體給我。

『這是什麼?』我搖晃著杯身,濃濃的酒氣撲鼻而至。

『貝里斯可可香甜酒,昨天客人送的,你喝喝看!』貝兒用吸管小沾了那杯酒,再倒入一些冰塊,『我幫你加點冰塊,這酒太甜了!』

我點點頭。

『貝兒。』我喚住了貝兒。

她端著甜酒回頭,『怎麼了?』

我凝視她漾著水波的雙眼,『我好久沒有這樣看妳了!』

她把酒杯遞給我,閃開了我的專注,她說:『你要這樣看我看到什麼時候?』

我笑了。甜酒微熱的竄入我的喉嚨、胸口,猛烈燃燒我不停跳動的心。

『我不喜歡這酒的感覺!』我說。

貝兒拿回酒杯,『不喜歡就不要喝了!』

『我不是不喜歡酒的味道,而是不喜歡那種整個身體燒起來的感覺。』

『這種酒跟啤酒的味道不一樣,對你來說是不是太烈了?』

我搖搖頭,『是太烈了!就像妳對我,總是讓我身上的熱,一次次灼痛我。』我在心裡大聲呼救,沒讓貝兒聽見。

『酒還我。』我說。

『不好喝就不要喝了嘛!幹嘛勉強自己?』

『我沒有勉強自己,就像我沒有勉強自己站在妳身邊一樣!』我讓心裡的對白與貝兒的對話,右手緊握著酒杯。

貝兒看我堅決的要把酒喝完,為我加了一點白開水和冰塊,『你喝完不能發酒瘋啊!』

我收起即將因酒精展開的微笑,擺出貝兒最愛我的那張老成的臉。第一次進BAILEYS,貝兒本來以為我已經邁向不惑之年,沒想到我才從軍裡退伍回來。她說:『只有你安靜的坐在那裡的時候,我才覺得你值得依賴!』每次想起這句話,我不禁想起我刻意隱藏年紀的外表,確實是老了些,我問她:『這樣不好嗎?外表可以抵擋一些外來的傷害,除了冷漠一點,也沒有什麼不好,不是嗎?』

那天,BAILEYS的客人都離開了,只剩我跟她,她擺出老大姊的模樣跟我說:『你一說話就可以表現出你原來的年紀了!再怎麼裝,心裡的年紀是你隱藏不了的!藏那些,有什麼好處呢?』

『啊!』離吧台最近的那桌客人,發出如雷般的聲響。我被震得將思緒拉回吧台前,貝兒拉長頸往發出聲音的地方看去。她離開吧台,經過我的身旁,走向那群哄鬧的客人。

『妳的樣子真美!』我輕聲的說。

貝兒的腳步頓了一下,向前走去。

BAILEYS只營業到凌晨一點,貝兒堅持在一點半前,上網寫信給身在美國的JOMMY。我和她,在BAILEYS裡必須保持適度的距離,在凌晨一點之前。她收拾完被海尼根沾染的沙發後,客人陸陸續續離開,午夜十二點半的BAILEYS,我和貝兒在吧台裡外對望。

『妳今天好可愛!』我仍然維持輕和的語氣,加一點酒氣和一些醉意。

『你喝醉了。』貝兒笑著說。

我沒有說話,只是看著她。

她拿出NOTEBOOK,開啟。

『貝兒。』我走進吧台,從身後抱住她。她轉過身來,給我一個吻,我摟她摟得更緊,唇與舌的交會,如果沒有那台電腦,或許會更美好。

『寫信吧!』或許是因為相擁及相吻的原因,反而讓我原來的酒意消減不少。

『生氣了嗎?』貝兒的手在鍵盤上游走,點選WEBMAIL,我從身後環著她,附在她耳邊說:『沒有生氣,也不會生氣。』

她開始鍵入『DEAR JOMMY:今天好累,你好嗎?……』我閉起雙眼輕靠在她的肩上。

『貝兒,妳想我會這樣愛妳多久?』就在我睜開眼看著貝兒在信件的末端鍵入『地球另一端的貝兒』時,我問貝兒。

『你想愛我多久,就愛多久。』她關上WEBMAIL的視窗,轉身看著我。

『我已經不知道,我對妳到底是什麼感覺了!像是愛,又不像是愛。好像……』我正凝望著貝兒的眼,她的唇吻上我繼續說話的嘴。

BAILEYS的Bossa Nova加上酒精在體內的昇華與貝兒激烈柔暖的唇,讓我的腦中一片空白,貝兒將我輕輕帶往沙發上褪去我的上衣。我像嬰兒聽見父親突然的吼叫,驚惶、無措。不知道眼前這個平日不與我交纏的女人,想在我衣下做些什麼?

『不是愛,是什麼?』貝兒的雙手游移在我的胸膛上。才要回答。她的唇又像磁鐵般吸上我的唇。雙手從頸間、臂膀、胸膛、腹部來回穿梭,『如果你不想繼續,隨時可以離開!』

『離開』兩字,從耳尖穿入。我的驚惶、無措被強烈的衝擊著。我用雙手褪去貝兒雪白清新的白紗衣,緊纏在她的腰際,激烈的與她交吻。

『我走不開,可是有一種沒有希望的感覺!』

『因為JOMMY嗎?』

我沒有說話,貝兒停下雙手扶著我的臉。靠在我的耳邊說:『為什麼會覺得沒有希望?你跟我之間嗎?……』

『也許覺得我們之間沒有希望,會少點衝突、少點爭執,也多點珍惜!』我坐起身點燃一根菸,貝兒沒有制止我,她跟著我起身穿回她的白紗衣,頭傾靠著我的肩頭。

『這幾天,我都在想,如果明天我就要失去妳。我還會讓爭執隔開我們彼此,用讓那些不可知的未來去刺傷彼此嗎?』我看著貝兒的雙眼,『我不想再那麼不快樂了!』

『那你,現在快樂嗎?』

我聳聳肩,『應該是快樂的。至少,我們之間的爭執少了!不用再爭鋒相對!』我走向吧台,拿起『貝里斯可可香甜酒』的酒瓶看。『妳知道這酒是什麼味道嗎?』

這次,換她環住我的腰,搖頭。

『那熱,就從我的喉嚨燒著,一直到胃裡,就像妳的眼,總是熱得讓我無法招架。不喝它,又喜歡那種酒精刺激思緒的感覺,就像我覺得跟妳之間沒有希望,卻還是眷戀妳眼裡給我的萬種柔情。』

貝兒繞進吧台,取走我手上的酒瓶,拿出酒杯倒入七分滿的甜酒。

『不加冰,謝謝!』我說。

貝兒將酒遞給我,再拿出一個酒杯,倒入半杯滿,不勝酒力的她,一口氣的將甜酒一飲而盡。

『好烈。』她說。

我緩緩的沾一口甜酒,問她:『為什麼喝那麼多?』

她走出吧台,正對著我緊抱,『我想跟你一樣,喝一口甜酒,眷戀你的味道。』

我也將甜酒一飲而盡,低頭親吻她,從髮絲、額頭、眉間、鼻頭,還有唇。我們的雙手交扣著,胸口觸碰著。

貝兒輕聲的說:『I DO LOVE YOU!』

我收回我的唇,低頭看著她,眼神裡沒有驚訝,等待她給我的回答。

『我怕我給你的愛,不是你要的愛,就像JOMMY離開我的時候,對我說:「我要的不是這些」……』

貝兒的頭,頂在我的胸口。我望著她微紅的臉頰、輕閉的雙眼,安靜的醉在我的懷裡。我輕輕將她抱起,讓她躺在沙發椅上,輕撫她的臉龐,望著閃晃在燈光下那瓶『貝里斯可可香甜酒』,不知道是貝兒醉了,說錯了話,還是我醉了,聽錯了話?

我想,那甜酒,除了濃烈的酒氣,不加冰塊的時候,還有甜蜜濃郁的味道!這,是不是就是相愛的味道?

P.S
很久沒寫小說。終於完成了。最近很混,不過有時候是因為擠不出來文字。
今天的天氣很怪,台北的空氣有一點悶,汗是從毛細孔滲出來的。希望有風,會比較涼爽些。祝福秋日溫暖。^_______________^

換日線的話:那些愛是不是我們要的?

我是不太花錢去看演唱會的人,除非是去捧場,或者是真的很喜歡那個歌手,才會讓人有起而行的去行動,總覺得聽歌是不需要那麼多人的,去現場感受氣氛是一回事,可惜面對一吵就會情緒失控的我,演唱會向來不是太好的選擇,除非當日我的情緒是在高峰的。國慶日當天,一個朋友打電話來問我有沒有興趣去聽王力宏的演唱會,我想了想,沒有太多遲疑,就謝謝朋友捐獻的票。

對於王力宏,從《如果你聽見這首歌》開始,一直很喜歡他優質的唱腔中,帶著他自己對音樂的執著,也不知道為什麼,跳槽新力後的王力宏,曲風多變,也更加成熟,而我還是最喜歡在福茂時期的他的音樂,例如:《如果你聽見這首歌》、《好想你》、《公轉自轉》等等,都有著青澀的感受。我也特別喜愛他的慢歌,或者類似《公轉自轉》這類輕快的節奏,聽了也能讓人舒服自在。

後來的曲風,就不是那麼讓我可以接受,在他斯文的外表下,帶著一點搖滾調調,偶爾再加上RAP的詮釋,我還是喜愛原來簡單而自然的力宏。不過,倒也不是現在的樣子不好,就是覺得可以再多一點點溫柔會更好。

去現場看演唱會,本來就是一個機緣,我坐在靠近看台旁的地上,遠遠看著小小的力宏,大大的電視牆。實在覺得力宏不是一個擅於帶動現場氣氛的人,雖然整個場面看來是很HIGH,但是還是幾次出現冷場的情形。不過對於整個演唱會的流程來說,就是還不錯的安排。力宏和特別來賓『拉拉聖薔』拉小提琴合作一首『Julia』,現場的情緒一路高漲,另外鋼琴也不能少,利用鋼琴伴奏的歌聲中,更顯力宏的溫柔。最不可思議的大概就是那張惠妹傳授的『電動馬達』絕技,台下的尖叫聲四起,最後三百六十度旋轉的打鼓畫面,HIGH到最高點。

整個舞台設計,煙火出現的點,都安排得很好。不由得配服起那些安排演唱會流程的人,那也算是一種劇本吧!如何走位,要唱什麼歌,要安排什麼人,等等!也是一種劇本的呈現呢!只不過,還是有出現一些小問題,像是力宏的麥克風,好像就常失靈,還有後來拿出來的水槍似乎沒有撐完那首歌。但就整個場面的安排,真的是值回票價了!

最後,當然要提一下特別來賓『GACKT』和力宏一起演唱的歌曲《十二月的情歌》也讓人聽得如痴如醉。兩人的歌聲中,可以聽出彼此的情誼,不禁讓我想起《月光遊俠》這部電影中,那一群好友的交會。只不過,據說這首歌,會到十二月才發行。至於《月光遊俠》好像已經可以租得到了!

希望下次王力宏再辦演唱會時,可以多唱一點慢歌,不要像這次努力的、賣力的要用快歌帶著現場的氣氛,偶爾情緒轉換的時候,反而場子就冷掉了!

 2003.10 SONY發行──王力宏《不可思議》

P.S
也想去看陶吉吉的演唱會。《十二月的情歌》真的很好聽!《月光遊俠》也還不錯!
感謝陳寶哥!

DOS指令 FORMAT
硬碟 記憶 從前
消失 逝去 不再回

光碟 備份 不聽 FORMAT命令
複製 貼上 一切如昨

DOS指令 FORMAT
喀喀聲作響 硬碟狠心 壽終正寢
新硬碟 40G 如同空心

光碟E: 開啟 退出 收起
不複製 也不再貼上記憶

DOS指令 FORMAT
40G硬碟 除了系統 等於零
空盪的 剩下點點滴滴 現在和未來

收件匣 我的最愛 文件匣
存檔 記錄 不是過往
憂傷 快樂 心碎 甜蜜 隨風亡

DOS指令 FORMAT
心的容量 寬廣沒有壞區
記憶 未來 一切美麗

硬碟壞掉了。上個星期。我企圖救回它,只是,它不理我,喀喀、喀喀的,關了機就再也讀不到它的存在,於是我鐵了心,買一顆新的硬碟替代它,大約有四年的記憶,都留在那裡面,從前的我,總會想盡辦法救回它,這一次,我很快就放棄了,看著手邊一個月前的備份光碟,我猶豫!將備份光碟收起。突然覺得心很輕盈,不用整理那如腦袋雜亂思緒的備份資料,看著整個空白的硬碟,心也跟著空白,而那空白,再也不是滿滿的記憶所帶來的空虛!

FORMAT,硬碟,還有我的心。這大概也算是一種最不費力的整理。思緒和心!

P.S
台北變冷了!涼涼的。這是我第一次不討厭變涼的台北。也許,是因為心現在很暖很暖吧!出門時,即使還是一件短袖,好像也還是溫暖的呢!(當然還是要記得穿外套喔!在騎車的時候!)好一陣子沒發報囉!沒什麼,忙!但很開心。最近在準備久違的《一首歌的時間》。
上一篇的《向左走‧向右走》,讓報台人氣大增,我也看了粵語版,感想寫在明日報的新聞台上,有興趣的人也可以去看看喔!另外,最近可能會寫比較多感想的東西,還有一篇小說。
祝 秋好
^______________^

換日線的話:FORMAT以後,一切如『心』!

終於在等待中,看完了《向左走‧向右走》。電影院裡的人占了一半的座位,不知道有沒有人跟我一樣,是第二次看《向左走‧向右走》。粵語的版本,其實跟國語版的差不了多少,就連我覺得問題最大的梁詠琪,也沒有因為粵語發音,而增加我對她的讚賞!

也許是大部分的聲音都是以配音完成,以致於還是有些人的聲音表情和表演表情搭湊不上。特別是在環境聲和人聲同時出現時,更覺得奇怪!另外,在一開始看國語版的時候,就覺得梁詠琪的聲音表情不夠,也沒有因為粵語而改善。和朋友就這個方面討論時,才發現梁詠琪和金城武的表現,都多了一點刻意。

以關穎和陳之財這兩個配角在戲裡的表現,是屬於誇張的詮釋,或許是編劇一開始就將人物設定在那個方向,只不過整齣戲裡,不只是關穎和陳之財,就連金城武和梁詠琪,都帶點『誇飾』的方式在表現這整齣戲。可惜的是金城武和梁詠琪總是有被配角的鋒芒壓過的情形。就好比陳之財和關穎在戲裡說的那句話:『其實他們兩個(金城武、梁詠琪)才是我們的配角。』不知道這一段話是編劇故意幽了這兩個主角一默,還是刻意讓這句話,去突顯緣分的拉遠、推近,然後躲在一旁大笑?!

整體而言,在看粵語版的時候,仍舊有著看國語版時的那種甜蜜交錯、命運左右的感覺!也還是帶著一些苦澀。同樣的,對於演員的表現,並沒有因為粵語版而加分,反倒是讓第二次觀賞的我,有著更深刻的突兀感,以及更專注的去發現整部電影的小問題。

有許多人還是比較喜歡繪本。突然想起小說之於劇本的道理。就如同繪本之於電影,一定得要添加更多的戲劇元素,以更多的事件去串起每一個點,而不同於繪本,讓圖片、文字延伸就夠!以《向左走‧向右走》而言,已經足以抓住觀眾的心,只不過某些部分,還是可以加強。像是男女主角及男女配角的比重及表演方式,就是值得再研究的地方!雖然一句『他們才是我們的配角』在戲裡看來是幽默輕鬆,但卻也好像成為形容關穎、陳之財的表現比金城武、梁詠琪搶眼的一句話!讓男女主角的表現,突然遜色許多。

我還是不太能接受那些環境聲及人聲相疊時,配音和現場收音同時出現,所產生的不協調感!雖然戲還是感動著我,卻在聽見那些聲音交疊時,有著一種淡淡的可惜!聲音,可以再更好的。我想!

 向左走‧向右走(Turn Left Turn Right)
2003 出品/華納兄弟發行
導演:杜琪峰、韋家輝 
編劇:韋家輝、游乃海、區健兒、葉天成(幾米原著)
演員:金城武、梁詠琪、關穎、陳之財

換日線的話:向左、向右,緣分常在左右!

《似水年華》這部連續劇,在大陸已經上演而且播畢,在台灣卻還嗅不到一點上映的蛛絲馬跡。不過我倒是因為跟友人的討論,而請人從大陸帶回DVD。想看看戲劇讓黃磊除了以表演的方式,在黃磊的鏡頭下,會是什麼樣的呈現!

一直以來,以黃磊和劉若英為班底的戲,幾乎都是一些沈重或是帶點哀傷的情感,我原以為在黃磊執導及執筆的《似水年華》中,也會有同樣的感覺!除了節奏較慢之外,反而在《似水年華》中,感受不到那些屬於文學戲劇的沈重,多添增了一種『似水年華』的輕盈!

導演的鏡頭很講究,似乎要把整個故事發生地『烏鎮』,變成一張張美麗的圖片,展現在觀眾的眼前。有些人說這部戲的節奏慢了些,但我卻覺得這樣的步調,是一種欣賞生活的節奏,走快了,會變成索然無味,走慢些,才能體會其中的美妙。

黃磊在戲裡飾演『文』,是位專管書院裡藏書以及修書的角色。這個角色有別於《人間四月天》裡,那個才華洋溢的徐志摩,更沒有徐志摩的那種傲骨的感覺,從一開端的開門的動作、不管齊叔喊叫吃早飯爬梯而上的動作,都顯現這個角色的『專注』,或許某些時候,黃磊表現出來有點『裝傻』,但我反卻認為,那是一種對某一事情的專注,所呈現出來對其他事情的隨性!

很喜歡李心潔在劇中『默默』的角色,活潑、大方,唯獨碰上『文』的時候,臉上流露出一點靦腆的樣子,可愛極了!就像她老講『我不是小孩了,我是「女人」』時的那種傻氣。這也突顯了劉若英飾演『英』這個角色的內斂!

第一集的最終,導演將畫面連續的來回在英、文兩人四眼相交的畫面,於是淡出,結束了第一集!這樣的感覺,彷彿是一種極將要迸發的情感,就在那四目交接中,停住了,留下無限的想像空間。沒再看第二集,是因為這個畫面,想要多停留一些,然後想像、繼續往前!

齊叔這個角色,從一開始和文一起開門的畫面,到在深夜裡端著湯圓給文吃,叮嚀著文的『情感問題』,像是一種寫照,好像在叮嚀著文,別像他一樣,做一輩子的等待!雖然文在對白中,提到齊叔的等待,好像是輕描淡寫似的,卻在英問起齊叔在書院裡待多久時,齊叔的回答,輕輕的,卻長長的拉出『一輩子』,他說:『一輩子,就像是一天啊!』只不過,這輕輕的回答,卻加深了一輩的愁悵!

我喜歡這一集裡的配樂,輕輕的帶動戲劇往前,雖然戲是慢板的,但配合著輕快的曲調,更顯其慢而悠揚的樂章,反而能夠使人用一種享受的姿態,隨著美景一起繼續下去。正如英在窗邊看著文和齊叔一群人下棋時的樣子,她也正在享受這烏鎮最純粹的感情!


導演:黄磊、扈强 編劇:黄磊、黄珂、葛杉、傅琦
演員:黃磊、劉若英、李心潔

『思念是一種很玄的東西,如影隨形……』每次,我聽見陳曉東深情的唱著這首《我願意》的時候,都會沒來由的感動,甚至連看著這首歌的MV,也會為MV裡電影《停不了的愛》的片段,感到微微的心痛。所以,我很想很想看這部由葉偉民執導,文雋編劇,陳曉東、秦海璐所主演的電影。原本,請在大陸出差的朋友幫我尋找這部片的DVD,卻因為時間的久遠而沒買到。看了第四台的播出後,終於看見這一部我期待已久的電影!

故事是以一種很簡單的主軸存在。一個罹患血癌的實習醫生(陳曉東飾)到了一個偏遠部落的小學做義務性的看診,於是遇見小學裡的老師(秦海璐飾),然後展開了一段,愛與被愛、生與死的故事!可惜了這個故事。不管是在演員方面,或是場景,我都覺得這些都占有著某一種型態的優勢,只可惜劇本太弱,毀壞了原來應該很感動的架構。

這部戲裡,拍到了黃河的壯大,象徵著生命的弘偉,同時也利用了河水的流去,表達了生命稍縱即逝的無奈。後來在小東的夢裡出現的那一大片的向日葵,更是美的讓人體悟生命的美麗、綻放的活力!而陳曉東和秦海璐的表現,更有著深情的交會!

不喜歡編劇的舖陳。讓秦海璐和陳曉東之間的情感,若有似無,但卻必須存在。而這樣的存在,卻又令人覺得看來頗為刻意!更重要的是,那之間的情感既沒有愛情的濃烈,也沒有友情之中存在的深切。說是愛情,還沒到那個點;說是友情,又彷若之間只是一種隨手抓一把的陪伴!

最後,安排了陳曉東的女朋友出現,她帶著他遠赴國外就醫,留下了曾經陪伴他的另一個女人。這更是一個令人無法接受的結局。因為整部戲的重點,都擺在陳曉東和秦海璐身上,偏又以另一個不太常出現的角色,來替整個故事做結尾。感覺上就有點『我就是要這樣的結局』的感覺,很唐突的出現在那個故事的尾端。

這個故事,讓我想起多年前的《新不了情》也是一種生離死別的舖陳,也是一段撼動人心的故事。比起《新不了情》,《停不了的愛》就少了對於死別的呈現,而用一種生離的突兀,去化解必須死別的痛!而且著墨太多在於男主角害怕死亡的脆弱,削減了女主角陪伴時,令人感動的勇氣!

我還是很喜歡陳曉東版《我願意》的MV,那意味悠長而不知未來何在的謎團,反而更吸引人往前走下去,這或許才是傳達生命終點,最美好的呈現!

《停不了的愛》官方網站

 停不了的爱 (Loving Him)
2002 出品/嘉禾影業
導演:葉偉民
編劇:葉念琛、文雋
主演:陳曉東、秦海璐、方子璇

台北一○一大樓前,白花花的雨絲灑落。這樣的景色,讓人無法相信,這是我們平時所習慣的台北城,就連看來佈滿灰塵的道路,看來也特別清新,《向左走,向右走》的故事,就在這樣清新的畫面裡展開……

已經習慣金城武搭梁詠琪應該是一種心痛的滋味,就像《心動》裡,那份錯失的遺憾一樣。我帶著這樣的習慣,坐在電影院裡,準備再次習慣心痛的感覺!若要說《向左走,向右走》是一部『浪漫愛情喜劇』,絕對不為過。在幾米的繪本中,滿滿的圖片,加上跟著圖片進行的故事,向左、向右成為一種分隔彼此的原因,而電影中,則用這樣的故事主軸發展成一種更為幽默的表述。

劉智康(金城武飾)和蔡嘉儀(梁詠琪飾)在片中,只知道彼此十五歲時,學校的學號(劉智康為763092,蔡嘉儀為784533),甚至在片中沒有出現他們彼此的名字。因為水池的一場懈逅,串起彼此在十五歲的記憶。十五歲的年紀錯過了彼此,也許就是自然而然的錯過,而在十三年後,兩人的相遇,變成一種冥冥中的注定,也因為這樣的注定,讓他們堅信,將會再相遇。只是,緣分的變化,他們總是一再錯身而過,就在最後想要放棄的時候,緣分又將彼此拉近,正如嘉儀翻譯波蘭女詩人辛波絲卡《一見鍾情》裡的那段文字『他們彼此深信,是瞬間迸發的熱情讓他們相遇。這樣的確定是美麗的,但變幻無常更爲美麗……緣分將他們推近,驅離,憋住笑聲,阻擋他們的去路,然後閃到一邊……』

滿喜歡編劇在劉智康和蔡嘉儀的個性上做的區分,一個是男性的開朗灑脫,一個是女性的細膩善感,在面對有可能再見不到彼此的情況下,男生覺得已經過了十三年都能再見面,可能再過個十三年還是會見面;女生則是比男生多了一點擔心見不到面的心情,只不過,兩人都是很努力的追尋,或者是說『相信』!

如果整齣戲只有兩個人不斷的錯過,那必然是乏味的,所以在繪本以外的戲劇裡,男女雙方各添增另一個配角。這是一種很SHOCK的安排,卻也是一種有別於繪本的呈現。兩個配角,一為追求蔡嘉儀的胡醫生(陳之財飾)、另一則是喜歡劉智康的小紅(關穎飾),表現也特別精采,偶有凌駕於金城武和梁詠琪之上的表現。這兩個人因為各自喜歡劉智康和蔡嘉儀,進而擦出火花,在這一陣歡欣的劇情裡更突顯錯身而過的痛!

整齣戲最突兀的,莫過於最後的結局了。當我坐在電影院觀賞前,就曾被告知結局的突兀,我也一直忍住不去看任何一篇有關《向左走,向右走》的評論或觀後感。一直到他們彼此錯過、錯過、錯過、再錯過時,我記得我還在腦中說著:『不會啊!這樣的結局很好啊!』直到看到了最後,才發現這所謂『天外飛來一筆』的結局,是突兀也是可惜!不過,再比較整體性而言,也就覺得沒有那麼突兀,畢竟整個戲的主軸也是有那麼多那麼多的巧合,巧合的見面、巧合的向左向右而錯身、巧合的遇見另一個人、巧合的模糊了電話號碼、巧合的一個住在A一個住在B卻沒見過面,巧合……回想這些巧合,再對照最後的結局,反而有一種讓人相信『幸福自在心間』的美麗!記得蔡嘉儀對胡醫生所說的那句話:『我知道你是好人,但是我不喜歡你啊!』這或許是讓我們明白,最後的安排……

因為喜歡,所以等待;因為想愛,所以期待。
縱使錯過了千千萬萬相遇的機會,只要相信,愛都會存在!

後記:
很遺憾沒有選擇粵語版觀看,總覺得發生在台北的故事,就必須聆聽國語的對白,只不過,在看的過程裡,覺得配音的『聲音表情』不對,特別是GIGI的聲音,有時候讓人覺得與人物的表情配不上!如果有機會,我會再去看一次粵語的版本。

如果你喜歡《心動》那種濃得化不開,卻又顯平淡的遺憾,就不能錯過《向左走,向右走》在錯失中,那份在心裡堅持的期待!
我比較喜歡戲,不喜歡繪本!繪本有點單調,戲讓整個《向左走,向右走》豐富,也有生命多了!

 向左走‧向右走(Turn Left Turn Right)
2003 出品/華納兄弟發行
導演:杜琪峰、韋家輝 
編劇:韋家輝、游乃海、區健兒、葉天成(幾米原著)
演員:金城武、梁詠琪、關穎、陳之財

P.S
秋天到囉!多添件外衣唄!改天拍飛機給你們看!^_______________^
寫了一篇關於《狂愛龍捲風》的文章在明日報的新聞台上。
(本來要放音樂在報台上的,但跑不出來,我也沒法!見諒。)

換日線的話:向左、向右,緣分常在左右!

《狂愛龍捲風》已經播完好一陣子,就連重播也在上週末結束。我一再看著完結篇那一集,還是有一些感覺要說。

很喜歡這個故事的大方向,以家樂為主軸的大方向,勇敢的去愛、選擇自己所愛。家樂因為小阿姨的一條項鍊、一句話為由,想要找到一個可以為自己奮不顧身的男人,看來有點盲目,但是本質上,家樂的『堅持、勇敢』都是教現代敢愛卻不敢行動的人值得配服的。很喜歡家樂的個性,毫無所懼,也不是傻傻的什麼都不害怕,而是因為有足夠的自信讓她可以不害怕。相較之下,陸潁風就是一個對立的個性,想愛卻不敢愛,雖然最後兩個人仍在一起,但戲劇的進行,還是有一些看來頗為彆扭之處。

先談最後一集的舖排。這樣以炸彈、防爆小組做為結局的安排,似乎有點『好萊塢』的味道,然而其場景、畫面又不是太協調,以致於削弱了整個戲劇的感受,反而讓原有的戲劇效果降低許多。像是『爬通風口』這件事,就誇張了許多,又像那拆炸彈的畫面,也讓人覺得突兀,再像那最後陸穎風中槍的畫面,有人形容像是『台灣霹靂火』的結局。(槍戰真好用。)

爬通風口不是不行,而是整個畫面太過『乾淨』,先不談在短短的幾分鐘內,可以爬到買好多的通風口,是一件很奇神的事,但是通風口維持一貫的整潔,未免太說不過去,而且,通風口還是那種一塵不染的地方。既然是如此一塵不染,寶龍和潁風離開通風口時,又只有寶龍的臉上有幾道刻意塗抹的髒點,潁風依舊維持其完美的樣子。讓人忍不住想要找出一些好萊塢的電影,丟給製作單位參考。(比方說『不可能的任務』裡的通風口,就比較像通風口一點!)

再說到槍戰。不是槍戰不行,而是那『血包』實在太假了!包括李立群飾演的丁科長和仔仔的陸潁風,身上的血包看起來就是『假』。應該是沒有安排好吧!尤其是中彈那一刻鏡頭的特寫,看來特別明顯!(製作單位還是要檢討一下喔!國內技術雖不如國外,但是小細節的部分應該還是有辦法克服吧!)

至於劇情的安排,居然有很強烈的『跳躍感』。從一開始編劇慢慢在舖一些比較底層的線,例如:當年救潁風的消防隊員,就是家樂的小姨丈、湯叔喜歡的是美雲、寶龍的媽媽是美雲……等等。很佩服編劇在安排這些劇情時所用的一些手法,讓戲往前推進,但同時,有些人、事、物的出現,讓人產生了一些疑慮。甚至有些時候出現『節奏』不協調的狀況!

所謂的『節奏』不協調的狀況,像是前面一貫的作法,是先舖線,一直到後面再去延伸,但是在晶晶出現的同時,感覺上又好像沒那麼跳躍了,前一晚潁風才剛提到『我是黑道!』隔天晶晶就出現了,失去原有的一貫性,一下子就把黑道帶出來,跳躍的感覺不見了,但卻覺得那場真心話大告白的遊戲,反而看來刻意了!

常說戲劇不如文字,因為文字呈現的故事,可以再往前翻閱,但戲劇不行!錯過了就是再難回頭找到那些片段。《狂愛龍捲風》就有這樣的情形。有很多片段,是在前面幾集就交代、出現的,偏偏串連起來的時候,是在最後面幾集,如果有些人是後面加入的,便會有『世上怎麼有那麼巧合的事』的感覺,但事實上這些片段在此之前都出現過,沒有看到的人,可能就忽略掉前面提過的部分。

另外,像是潁風常到的海邊那一段,也讓人覺得突兀,總以為他時常到海邊找『祐祐』會引爆什麼令人覺得讚嘆的點,或許,這個橋段安排了一些『內在』的東西,但是在整個劇情的交錯裡,卻感受不到那些『內在』,似乎將那一整段屬於『祐祐』的橋段給去除,也不會覺得有什麼差別似的。

同樣的感覺,也出現在寶龍母親回國的部分,為了要減輕寶龍對美雲的不諒解,安排寶龍母親回國告知當年美雲的心情。也許,讓寶龍母親出現,會增加寶龍對美雲這個親生媽媽的情感,但同時卻瓜分了寶龍的心,只是那個當下,又是少少的、短短的橋段帶過,寶龍母親出現的兩場戲,幾乎就是匆匆的開端,然後匆匆的結束,而後寶龍對美雲就有了諒解?用那麼少的場次去舖排寶龍內心從不能接受到對美雲喊出一聲『媽』,讓人很難接受。與其讓寶龍母親這樣匆促的出現,還不如多幾場寶龍在內心的掙扎。

再來是寶龍去找馬爺下賭注的部分,也有些刻意(編劇應該是處理到不是很刻意的感覺了!)怎麼會突然去見馬爺,然後就說要賭呢?只為了家樂在買好多出了問題,需要賠償消費者?這個部分反而突顯了其實是在為了後來埋下的伏筆。寶龍之後時常去找馬爺下棋,時常聽到晶晶的消息。(於是那續集的內容又可以延續下去囉!)當時看到晶晶一直去找寶龍的時候,就很害怕編劇刻意去營造『有情人終成眷屬』,甚至來個幸福大結局!(家樂&潁風、湯叔&美雲、小鄭&寶珠?寶龍&晶晶?)

另外,就是丁科長這個點,是一種很無厘頭的呈現。這世上怎麼會有這種人?有,我相信。但,同樣的『跳躍』,好像是『輪到我出場而出場』,以這樣一個瘋狂舉止的人,應該還會有很多不尋常的舉動,怎麼會讓丁科長在『七彩鵲橋』出現一次之後,再出現就是炸彈事件?刻意安排著寶龍和潁風的英雄救美?既然都寫到馬爺是黑道的,還不如以黑道的仇殺來串起最後潁風不顧一切的擋住子彈!但,丁科長這條線,又不能失去,因為他串起最後最重要的點。天麗看著購物頻道,為了是要找回老公的心,而老公卻誤以為天麗一切的舉動是因為購物頻道而改變,相愛的兩個人最後支離破碎,突顯了愛的珍貴、夢想的美好!

總括而論,《狂愛龍捲風》的劇情還不錯,二十幾集的長度也OK!整個故事以及選角的部分,是最大的優點。不過如果在場次上做點修正,會好一些,可以再緊密些,某一些橋段可去除,某一些感覺可再用多一點場次去呈現,應該就是很完美的感覺了!


導演:吳思達、黃克儀 編劇:柴智屏、徐譽庭、周平之、陳世杰、毛訓容
演員:徐若瑄、周渝民、朱孝天、秦沛、金燕玲

狂愛龍捲風官方網站

P.S
不要再拍續集了!要拍,還不如拍新的戲。