一如往常地，只要是幾米的作品，登上大螢幕都會引來一番討論，改編得好不好、演出的到不到味、繪本想像處有沒有被處理得很好？總是會比那些原創劇本的電影，更添了一些話題。
2003被改編的《向左走·向右走》，我看了兩次，一次國語版，一次粵語版，感覺都還可以，就是後面那個要命的地震，有點壞了情趣。而《地下鐵》我看了很多遍，但現在記不住到底演了些什麼。
幾米的作品，向來給我一種文字和圖像連結不起來的感覺，不論是年齡、性別、角色、心態，始終都很難在他的作品裡看見分界。簡單來說，圖是圖，文字是文字，看不到文字裡的情緒或語調會因為角色有不同的變幻，那是幾米，文字永遠是幾米的語句。因為這樣我就捨棄了他的作品，我喜歡書上的圖，但那只有一貫式的幾米文，總難引我把它與圖片結合。
在《星空》的電影裡，幾米的繪本想像，與林書宇的電影結合起來，也有一種被切開的感覺。
夢幻的、奇幻的、天馬行空的是幾米，而現實的、人際互動的是林書宇。這兩項結合起來的火花是，我很喜歡林書宇的校園，也滿喜歡那些跟著主角們想像出來的動物，但就是沒辦法給《星空》太好的評價。
校園部分，兩小無猜的布告欄、素描本上的女身、暴力霸凌、男孩跟女孩之間的互動，很切實也很可愛，不由自主地會從這兒，想到十七、八歲的《九降風》。一旦離開校園，那對劉若英、庾澄慶演出的父母，和一整個家庭的色調、擺設、互動，便開始離開了林書宇，回到了幾米的畫。
每次小美回家的時候，我都在想：「哪一戶人家的公寓可以長成那樣？既是很西洋風味，看似寬敝，又在小小的公寓裡，而且還不明不暗的暗淡？」我想了想，除了幾米的畫以外，我無法將它與校園現實的樣子，或是美術社裡偷筆的那點小巧可愛，相互連結，林書宇就是林書宇，幾米就是幾米，兩個加起來，並沒有將《星空》換成另個美好的樣貌，反而有點分裂。
像是校園霸凌打架、父打母，母又因為以為子打女而打子，除了恐龍出現的那刻之外，看到都是林書宇的樣子。幾米鮮少將很黑暗的東西畫得太真實（或說得太直接），從那些場次接回繪本的部分，只要稍有一些拿捏不準，就會覺得很難融在一起。（幾米的東西美美的嘛！小傑打人跟媽媽甩他耳光，都超真實的呀！）
那些在劇中客串的大咖，許多人的評論也有說到不自然、彆扭。其實就是太刻意。（還好，美術社的老闆沒找林美秀。噗）
「太刻意」大概也是我對《星空》的心情。一如我覺得「字卡」這件事很多餘一樣。最後，小美用說的，將十三歲的樣子唸出來，實在刻意得不得了。戲裡其實有很多很自然的孤單、寂寞、需要被傾聽、需要陪伴的演出了，何苦加這段來做總結。
反觀《星空》的原著收尾收得好，一路夢幻到底的，看著整個屋子都是魚的圖樣，小傑一家終於團聚（雖然沒有畫出來），是一種溫暖的結局。
後話：我實在不明白那孤單寂寞怎麼不多舖陳一點。
《星空》（Starry Starry Night）／2011
導演／編劇：林書宇 原著：幾米
演員：徐嬌、劉若英、庾澄慶、林暉閔
P.S
高雄有陽，天氣很好。
圖片來源：《星空》Facebook
給我來一件小傑的制服。好好看。
換日線的話：幾米的圖都很好看啦！